Cuando la Venice Fashion Week cerró su edición 2025, celebrada del 20 al 26 de octubre, dejó claro que la moda sostenible tiene en Venecia uno de sus escenarios más potentes. Durante una semana, la ciudad se transformó en un recorrido por palacios, ateliers, museos y espacios ocultos que revelaron cómo la artesanía puede convivir con la innovación contemporánea.
Una edición marcada por la Craft Economy
El eje de este año fue la Craft Economy, entendida no solo como la recuperación del trabajo manual, sino como una alternativa cultural y económica al lujo tradicional. Desde la visión de Venezia da Vivere, organizadores del evento y parte de los Grandi Eventi del Comune di Venezia, la moda se presentó como un encuentro de personas, procesos y saberes más que como una simple sucesión de desfiles.
Universidades, fundaciones, hoteles y talleres artesanales participaron creando un entramado que conectó el talento local con el internacional. Entre los socios más activos estuvieron la Fondazione Cologni dei Mestieri d’Arte , la Università Iuav, la Fondazione Giancarlo Ligabue y Venice Design Week.
Escenarios que hablaron de moda de forma distinta
En lugar de una narrativa centrada únicamente en las pasarelas, la semana se vivió como un itinerario cultural. Algunos momentos ilustraron especialmente este espíritu:
- En Palazzo Contarini Polignac, la inauguración con Always in Venice by Alwaysupportalent dio inicio a la programación.
- La tradición del mosaico de Fornace Orsoni cobró una nueva dimensión con las piezas creadas por estudiantes de la Kolding School of Design.
- Le Mani Sapienti, dedicado a jóvenes diseñadores, ocupó por primera vez los espacios de Galeries Bartoux.
- El concepto de Quiet Luxury fue analizado en un encuentro organizado con Upskill 4.0.
- En los Giardini Reali, Sara Sozzani Maino, Dries Van Noten, Antonio Mancinelli y Adele Re Rebaudengo protagonizaron un diálogo sobre el futuro del diseño y la artesanía.
- El taller ReWear! devolvió el foco a la sostenibilidad en el Museo di Palazzo Mocenigo y las Procuratie de Piazza San Marco.
- Entre las exposiciones destacaron los 150 años de Tessitura Luigi Bevilacqua en Palazzo Venart Luxury Hotel y Venetian Glamour de Jacopo Ascari en Ca’ Nani Mocenigo.
- Venezia Sounds unió música, moda y apoyo a la investigación en las Tese dell’Arsenale.
Una ciudad abierta: ateliers, bottegas y encuentros
La programación paralela creó una experiencia que se extendió por toda la ciudad: Atelier Aperti, Colazioni con i Designer, visitas de bottega, y la entrega del premio Venezia da Vivere & Seguso Vetri d’Arte, otorgado en esta edición a Alberto y Rodolfo Bevilacqua.
Estas actividades permitieron entrar en contacto directo con quienes mantienen vivos los oficios venecianos, añadiendo una dimensión íntima que le dio a la semana un carácter único.
Por qué la edición 2025 dejó huella
La Venice Fashion Week 2025 destacó porque mostró una Venecia que no se limita a servir de escenario: la ciudad se convierte en narradora. Cada espacio, del palacio más solemne al taller más escondido, reforzó la idea de que la moda puede ser sostenible sin renunciar al glamour, y que la creatividad del Veneto sigue siendo profundamente contemporánea.
El evento no solo celebró la moda, sino la manera en que ésta dialoga con la cultura, el territorio y la comunidad.
Redacción de contenido: Equipo Ailam
